Construir, experimentar y seguir diseñando: el dinamismo de la arquitectura

La segunda jornada de Architect @ Work ha estado marcada por el concepto alemán de arquitectura, Bauart (el arte de construir). Sergio Cobos y Aurelio Dorronsoro, de Estudio Periferia, han explicado que, frente al modelo tradicional, donde primero se diseñaba y luego se construía, ellos optan por seguir diseñando una vez ya han empezado a construir, algo que permite que los profesionales implicados desarrollen todo su potencial. “Siempre hay una preexistencia. Nunca partimos de cero, no se puede hacer tabula rasa”, ha indicado Cobos.

A esta idea de preexistencia, en este estudio, la acompañan otras tres: la praxis, el proceso y el trabajo artesanal. “En todo ello, vemos la necesidad de diseñar atendiendo solo a aquello que es realmente necesario”, ha apuntado Dorronsoro. Y ha destacado la madera y el policarbonato que usan en apartamentos de costa, para lograr reflejos de la luz del mar, perceptibles incluso en miradas sesgadas. Los responsables de Periferia han explicado que, en sus proyectos, todos los implicados (ya sean en mayor o menor medida) terminan de enriquecer cada trabajo con su propio know how.

Por su lado, Marta Alonso e Imanol Calderón, responsables de Mayice Studio, han abundado en el concepto de paz. Calderón ha apuntado: “Cuando vas diseñando y experimentando, te vas encontrando con sorpresas”, aunque lejos de suponer contratiempos, esos imprevistos se convierten en estímulos. Con ello, este despacho ha sido capaz de crear sus propios elementos lumínicos. 

Su socia, Alonso, ha subrayado: “Es muy conveniente llevar a cabo multitud de pruebas in situ, de forma que podamos controlar lo que necesitamos”. Y ha hecho una reflexión sobre el cambio de materiales: “Hemos pasado de trabajar con vidrio a caramelo de azúcar. Igualmente, hemos ido dejando de lado los materiales tóxicos y los vamos sustituyendo por otros que son comestibles”. Y ha enfatizado que, con solo pocos elementos, se puede cambiar totalmente el aspecto de un interior.

“Hemos sustituido el vidrio por caramelo de azúcar”, afirma Marta Alonso, socia de Mayice Studio.

Miguel Crespo y Sixto Martín, fundadores de Zooco Estudio, han hablado de salud mental y han explicado que la arquitectura actual sigue creando espacios neutros. Martín ha enfatizado: “Esta no es una moda pasajera, sino que constituye una respuesta a una necesidad de la sociedad”. Y ha detallado: “La problemática actual de la inmediatez genera estrés y ansiedad. Por ello, los arquitectos queremos ser parte de la solución”. A menos decoración, menos estímulos y, por tanto, menos estrés, dicen en esta firma. A ello pretenden contribuir, por ejemplo, con los elementos vegetales que incorporan en sus diseños.

En paralelo, Crespo ha enfatizado: “Cada proyecto debe tener un concepto sólido e integrador, lo que hace el espacio más comprensible y confortable para sus usuarios”. Además, la propia neutralidad del espacio necesita que el usuario se sienta parte útil del mismo. “Un espacio inacabado (el romper con la idea tradicional de un establecimiento, por ejemplo) permite que el usuario/cliente lo complete”, según Crespo.

Martín ha rematado: “El espacio sereno estimula la creatividad. Intentamos generar un estado que la favorezca”, como hicieron en la reforma de su propio estudio en Madrid.

La programación de este año de Architect @ Work ha finalizado con una ‘masterclass’ comisariada por el equipo de Matcoam (Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid), a cargo de Juan Herranz, de Virai Arquitectura, Montserrat Salvadó, de PMMT, y Jordi Ballesta, de Anoche Iluminación, donde se ha hecho énfasis en la necesidad de materiales y luz naturaletecon el objetivo de crear espacios saludables. Si el diseño está centrado en el usuario, el espacio será más confortable y el ambiente interior tendrá unos mayores niveles de calidad.